Stefano Novo

Quotazioni di Stefano Novo

Le opere di genere di Stefano Novo hanno quotazioni tra i 2.000 euro e i 9.000 euro, a seconda delle dimensioni. Il mercato del pittore è soprattutto veneto, ma negli ultimi anni è in flessione. I dipinti su tavola di piccole dimensioni scendono sotto i 2.000 euro, gli acquarelli tra i 400 e i 500 euro.

Queste sono quotazioni generali. La stima di un’opera di norma dipende da diversi elementi, perciò consigliamo di inviarci una foto del vostro dipinto di Stefano Novo per ottenere una stima personalizzata.

Biografia

Stefano Novo nasce nel 1863 a Cavarzere, comune in provincia di Venezia. Si hanno poche notizie della sua vita giovanile, quindi molto probabilmente la sua formazione ha un iniziale approccio da autodidatta. Sicuramente inizia la sua carriera in ambito religioso, realizzando diversi affreschi nelle chiese veneziane e padovane. Poi nel 1894, a trentuno anni, è attestata la sua iscrizione all’Accademia di Belle Arti di Venezia, dove segue i corsi di Pompeo Marino Molmenti, pittore di soggetti sacri e di storia.

I soggetti di genere tra i vicoli veneziani

Per quanto riguarda la pittura da cavalletto, predilige invece la pittura di genere ambientata tra le chiassose calli veneziane, di cui diviene uno specialista. Le protagoniste indiscusse sono quasi sempre le donne, dal fare ammaliante e allegro, rese da una pennellata filamentosa e vibrante. La tavolozza del pittore è luminosa ed accesa per cogliere tutti i colori briosi di una Venezia vitale e dei suoi abitanti.

Una pittura rapida e dinamica che non segue le regole accademiche 

Il pittore esordisce all’Esposizione di Torino del 1884 proprio con un soggetto dalle tematiche popolari come Il cuor del popolo, che ottiene valutazioni positive nell’anno del debutto. Nello stesso anno partecipa alla rassegna fiorentina con L’approdo dei pescatori (Chioggia) e Un campo a Venezia. Nel 1887 torna all’Esposizione di Firenze con In attesa della messa e La xe sana. Il suo linguaggio segue pochissimo i dettami accademici, anche perché entrerà in Accademia solo molti anni dopo. La sua pittura è infatti fresca e libera, e la pennellata allungata e movimentata.

Nella sua città, all’Esposizione Nazionale Artistica di Venezia, propone due opere già menzionate come Cuore di popolo e La xe sana, ma anche Dal fruttivendolo, altra scena di genere che coglie l’essenza veneziana, tramite una pittura rapida e disinvolta.

Il successo italiano e oltreoceano

Nel 1888 a Bologna espone invece Il frutto proibito; e nel 1892 prende parte all’Esposizione di Palermo con Troppo curioso. Nel 1897 partecipa alla sua unica Biennale di Venezia con Primavera a Venezia, ottenendo apprezzamenti di critica e pubblico.

Nel corso della carriera espone inoltre all’estero, facendosi conoscere a Londra, Glasgow e anche oltreoceano, partecipando all’esposizione di Chicago del 1893 e ricevendo un ottimo riscontro di pubblico. Nel 1906 prende parte alla Mostra Milanese del Traforo del Sempione con Autunno a Venezia e Abbandonati. Quella milanese sembra essere l’ultima esposizione a cui partecipa il pittore, per poi lavorare a commissioni private e dedicarsi all’insegnamento dal 1918. La data di morte non è certa, sicuramente scompare a Venezia dopo il 1927.

Emanuela Di Vivona